TOP-10 zawiera tylko najlepsze i najciekawsze filmy o nastolatkach. 10. Okrutne gry | 1999 rok. “ Okrutne gry ” (1999) otwiera pierwszą dziesiątkę najlepszych filmów dla nastolatków. Sebastian to prawdziwa Casanova. Nie jest mu trudno zwabić kolejną ofiarę do jego sieci miłosnej. Katarzyna jest znudzoną pięknością, zmęczoną poszukaj na YT x D. odpowiedział (a) 16.03.2010 o 18:16. Umrzeć dla tańca, Skrywana tajemnica, Z miłości do Nancy, Szczyt głodu, Cena doskonałości. odpowiedział (a) 16.03.2010 o 18:16. anoreksja - śemirśc na raty - super film . oraz dzieci z dworca zoo. Zobacz 5 odpowiedzi na pytanie: Znasz jakieś filmy o anorektyczkach ? Znacie fajne filmy o nastolatkach? 2011-11-01 14:04:07; Załóż nowy klub Odpowiedzi. żmija odpowiedział(a) 23.01.2010 o 13:42 Zmierzch Remakes starych horrorów o nastolatkach i nowych filmach z powodzeniem nakręconych i ocenionych przez publiczność są opisane poniżej. "A Nightmare on Elm Street" (2010) - odrodzenie starej legendy. Film otrzymał pozytywne recenzje. Jego ocena to 7,5. "Whispering Walls: The Voice" (2006) to koreański film, horror połączony z dramatem. . 11 być może najlepszych filmów o narkotykach! Kino narkotykowe to temat bardzo szeroki. Dragi pojawiają się jako temat główny lub jeden z najważniejszych wątków od połowy lat ’30, zarówno w filmach głównego nurtu, co w kinie klasy B oraz w wyrafinowanych obrazach autorskich. Wszystkich z nich nie sposób streścić w jednym zestawieniu, a poniższe stara się jedynie odpowiedzieć na pytanie, które z nich są naprawdę warte Fear and Loathing in Las Vegas / Las Vegas Parano (1998)Film, który stał się natychmiastowym klasykiem tuż po swojej premierze. Mimo grymaszenia nowojorskich krytyków, że nie oddaje sprawiedliwości gęstej, psychedelicznej prozie Huntera S. Thompsona, stał się obowiązkowym mózgojebem dla pokolenia Y (które dorastało w drugiej połowie lat ’90 i na początku naszego wieku). Johnny Depp dał tu z siebie wszystko – filmowych manieryzmów ucząc się przez wiele miesięcy od samego Huntera, który pobłogosławił projekt, gdy na pokład wskoczył Terry Gilliam. Niegorszy w filmie jest Benicio Del Toro jako psychotyczny prawnik, który zżera cały arkusz Słonecznego Kwasu i każe wrzucić sobie do wanny magnetofon, gdy White Rabbit Jefferson Airplane osiągnie kulminację. Seans obowiązkowy! 2. Drugstore Cowboy / Narkotykowy kowboj (1989)Przepiękny film w reżyserii Gusa Van Santa, będący doskonałym przykładem jego wczesnego, ulicznego stylu, zanim twórca przedarł się do mainstreamu za sprawą Buntownika z wyboru w 1997. Dramatyczna historia Boba, jego żony Diane i ich małej bandy nosi wszystkie ślady reinterpretacji mitu Bonnie i Clyde, tyle że tym razem antybohaterowie polują na dragi – wszystko co da się skroić w aptece: dilaudid, nembutal, morfinę. Ale kiedy ich małomiasteczkowa melina staje się obiektem policyjnego rajdu, banda postanawia ruszyć w drogę, co prowadzi do całej serii tragikomicznych wypadków. W końcówce Bob rzuca jednak nałóg i podejmuje terapię metadonową, w której pomaga mu charakter pastora grany przez samego Williama S. Burroughsa. Rewelacyjna końcówka. Nie wolno pominąć! 3. The Trip / Podróż (1967)Kultowy film Rogera Cormana na podstawie scenariusza Jacka Nicholsona, który został bezlitośnie pocięty i ocenzurowany przez AIP, a następnie zbanowany w USA, Kanadzie i niemal wszystkich krajach europejskich na prawie cztery dekady. Peter, reżyser reklamówek, grany przez Petera Fondę, przechodzi kryzys osobisty związany z rozwodem i postanawia spróbować kwasu, który załatwia mu jego ziomek (w tej roli Bruce Dern). Trip, który przechodzi, prowadzi go przez hipisowskie skłoty, kluby na Sunset Strip i inne dziwne miejsca, a kończy się oryginalnie przywitaniem nowego dnia na plaży. Wszystko to genialnie ilustruje muzyka The Electric Flag. Część filmu została wyreżyserowana przez Dennisa Hoppera, który pojawia się w nim jako Max, kręcąc jointy i improwizując pokręcone monologi. Godard klasy B, który mimo że troszkę się zestarzał, wciąż bawi wyśmienicie! 4. Blow (2001)Doskonały film Teda Demme’a, który rok po premierze zmarł na skutek przedawkowania koksu. Ale jego miłość do elektrycznego proszku zaowocowała jednym z najbardziej kultowych filmów o narkotykach wszech czasów. Oparty na prawdziwej historii George’a Junga – jednego z największych przemytników kokainy lat ’70 – czaruje swoim wglądem w złotą epokę amerykańskiego handlu dragami. Nasz bohater zaczyna w buntowniczych latach ’60 od dilowania marihuaną na kalifornijskiej plaży, ale po krótkim pobycie w pierdlu przerzuca się na kolumbijski eliksir szczęścia. Osobista historia George’a została podana w szerszym kontekście amerykańskiej historii drugiej połowy XX w. z wiarygodnością, której wiele innych filmów mogłoby pozazdrościć. Film zabija świetną obsadą: Johhny Depp, Penelope Cruz, Ray Liotta, Rachel Griffiths i Paul Reubens. 5. Altered States / Odmienne stany świadomości (1980)Mimo że daleki od arcydzieł Kena Russella tj. Diabły czy Kochankowie muzyki, także ten obraz posiada swój własny smak, który docenią przede wszystkim miłośnicy kina klasy B. Po premierze zniszczony przez krytyków, z czasem wdrapał się na panteon obrazów kultowych ze względu na upiorną, psychedeliczną atmosferę i niszczące mózg wizualizacje grzybowych wizji. A żeby było jeszcze lepiej scenariusz napisał genialny Paddy Chayefsky (Sieć) na podstawie własnej książki. W skrócie, jest to historia akademickiego antropologa, który swoje zainteresowanie magicznymi grzybami zamienia w niebezpieczną grę, stając się ofiarą własnych badań naukowych. Surrealistyczna intryga w drugiej połowie przekracza wszelkie granice absurdu, ale pierwszy akt jest mistrzowski. Tylko dla zaprawionych w bojach widzów. 6. Nice Dreams (1981)Ze wszystkich filmów z Cheechem i Chongiem temu należy poświęcić wyjątkową uwagę, gdyż znaczy on zarówno szczyt formy komediowego duetu, jak też koniec liberalnej epoki w amerykańskim kinie. Para niesfornych potheadów wplątuje się tym razem w grubą aferę, której sceną jest gigantyczna plantacja szalonego Jimmy’ego. Śledzeni przez FBI zaszywają się w chińskiej restauracji, tylko po to by przeżyć groźne spotkanie z brutalnym motocyklistą Zwierzakiem, który zakłóca ich namiętny wieczór w hotelu z Donną, a ostatecznie skończyć w szpitalu dla psychicznie chorych, z którego wyciąga ich sam Timothy Leary oferując trip na kwasie. Idealna komedia marihuanowa, której próżno szukać wśród dzisiejszych produkcji filmowych! Zdmuchnie czaszkę wytrawnym palaczom! 7. Requiem for a Dream / Requiem dla snu (2000)Jeden z najbardziej niepokojących filmów narkotykowych, jakie kiedykolwiek rzucono na ekrany. Wyreżyserowany przez Darrena Aronofsky’ego na fali sukcesu debiutanckiego Pi, pod przykrywką historii o narkotykach podejmuje ważne pytania na temat ludzkiej kondycji. Gdzie prowadzą nas marzenia? Czy narkotyk to coś więcej niż tylko substancja chemiczna? Kiedy życie wyrywa się spod kontroli? W jaki sposób koimy cierpienie? Historia zostaje osadzona w Nowym Jorku, gdzie heroinowy ćpun Harry Goldfarb, jego uzależniona od tej samej substancji dziewczyna Marion i czarny przyjaciel Tyron marzą o lepszym życiu, w efekcie próbują stać się kowalami własnego losu. W tle rozgrywa się także dramatyczna historia matki Harry’ego, Sary (Ellen Burstyn), która bezwiednie poddaje się telewizyjnej iluzji, obiecującej powrót do ekscytujących lat młodości. Seans obowiązkowy! 8. Trainspotting (1996)Film, który idealnie podsumował początek lat ’90: renesans zainteresowania dragami, eksplozję kultury rave i ostateczne pożeganie materializmu yuppie. Wybierz życie, wybierz pracę, wybierz pierwszy dom? Nasi szkoccy antybohaterowie mówią zdecydowanie nie, preferując strzelanie w kanał od kariery zawodowej. Danny Boyle odwalił tu piekielną robotę pokazując realia szkockiej klasy robotniczej z klozetowym realizmem, ale mistrzowskim humorem. Renton, Sick Boy, Spud i Tommy (Kevin McKidd – dzisiaj Grey’s Anatomy) nie spoczną w poszukiwaniu alternatywnych przyjemności, prowadząc przy tym genialne gadki, z którymi każdy może się zidentyfikować. Przyjaźń, dragi i satyra na życie nowego pokolenia hedonistów. Rewelacyjne aktorstwo i fantastyczna ścieżka dźwiękowa dopełniają efektu. 9. Enter The Void / Wkraczając w pustkę (2009)Film, który z historii o narkotykach uczynił traktat mistyczny poruszający wszystkie najważniejsze pytania, które od wieków zadawał sobie człowiek. Trip na DMT umierającego bohatera jest z jednej strony najgłębszym doświadczeniem psychedelicznym, z jakim ten miał kiedykolwiek do czynienia, ale z drugiej jest podróżą duszy w czasoprzestrzeni, która odkrywa przed nim tajniki własnego przeznaczenia. Film Gaspara Noé jest zapierającym dech w piersiach, bezwzględnym obrazem współczesnego Tokio, ale również głęboko emocjonalnym studium elementów, które zlepione razem tworzą jednostkę ludzką. Jeśli kiedykolwiek nakręcono o narkotykach dzieło totalne, praktycznie wyczerpujące temat, jest nim właśnie ten film. Obraz niełatwy i na pewno nie dla ludzi o słabych nerwach, ale przynoszący jedyną w swoim rodzaju satysfakcję. 10. Uczniowska balanga / Dazed and Confused (1993)Richard Linklater cofa nas do połowy liberalnych lat ’70 w Teksasie, gdzie dorasta banda kochających imprezki nastolatków z miejscowej szkoły średniej. Film podejmuje temat dorastania i rozstawania się z domem w tym samym stopniu, w jakim dwie dekady wcześniej uczyniło to American Graffiti George’a Lucasa. Obraz jednego dnia z życia: beztroski i nadchodzącego lata. Dla nastolatków liczy się głównie włóczenie po barach, jaranie bongów, podrywanie dziewczyn i okazjonalne odwalanie głupich numerów. Wszystko zaś w chmurach marihuany i oparach piwa. Miły w odbiorze, a pewnych kręgach kultowy film, w którym można zobaczyć wiele dzisiaj słynnych aktorów tj. Matthew McConaughey, Milla Jovovich, Ben Affleck czy Jason London. 11. Easy Rider (1969)Niejedna scena w Easy Riderze została zrealizowana po kilku jointach – dzięki czemu film pozostaje do dzisiaj potężnym manifestem kultury marihuanowej. Obraz, dystrybuowany przez Columbię, stał się natychmiastowym sukcesem w USA i w Europie, zgarniając nagrodę dla najlepszego nowego reżysera w Cannes w 1969 – kategoria została utworzona specjalnie po to, by przyznac nagrodę filmowi. Motyw obracania koksem przez Wyatta i Billy’ego w filmie nie był jednak wyrachowaną kalkulacją rynkową artystów, lecz wynikiem racjonalnego rozumowania. Komercyjnej ilości marihuany nie dałoby się w żaden sposób upchnąć w baku motocykla, a heroina nie wchodziła w grę, gdyż Hopper widział zbyt wiele ćpunów pożartych przez Beb Filmy o narkotykach to nie tylko sceny, w których widać dożylną aplikację płynnej używki, ale także trudne relacje rodzinne, portrety psychologiczne, czy filozoficzne dialogi. Oto TOP lista – „filmy z motywem narkotyków”, które spowodują, że zaczniecie inaczej patrzeć na niebezpieczny problem uzależnień!Lata 70. XX wieku, brudne ulice Nowego Jorku, żółte taksówki i zmęczeni życiem ludzie na Times Square to idealny wstęp do filmu o narkotykach, jednak z pewnością niejedyny! Z naszym rankingiem zobaczysz, że problem dotyczy różnych krajów i licznych filmy o narkotykach Najlepsze filmy o narkotykach to takie, które opowiadają złożone historie i poruszają nie tylko wątek sensacyjny czy kryminalny. Nic dziwnego, że najbardziej uznane na świecie produkcje o substancjach uzależniających pokazują świat od drugiej, nieco innej perspektywy! To właśnie osobiste wspomnienia głównych bohaterów, ich walka o życie, relacje rodzinnie i wreszcie walka z zabójczym nałogiem – to coś, co interesuje zarówno filmowców, jak i liczbą grupę wielu ciekawych produkcji, opowiadających o konsekwencji zażywania nielegalnych substancji wybraliśmy 10 wartych większej uwagi! 1. Trainspotting Rozgrywająca się w Szkocji produkcja uplasowała się w naszym rankingu na pierwszym miejscu! To kultowy już film, który pomógł Ewanowi McGregorowi znaleźć się w czołówce najlepszych aktorów świata, a widzom pokazał, że jest w stanie zagrać wszystko- nawet nieco dekadenckiego Rentona, który nie wyobraża sobie życia bez miłości i strzykawek. 2. Candy Tytułową Candy gra dziewczyna o aparycji anioła, ale swoim zachowaniem bardziej przypomina trujący bluszcz. Dla drugiego bohatera, granego przez Heatha Ledgera, nic nie jest oczywiste, a przekonuje go o tym zarówno piękny wygląd jego miłości, jak i jej uzależnienia od narkotyków. 3. Reqiuem dla snuNasza lista filmy o narkotykach nie byłaby kompletna bez niecodziennej produkcji Darrena Aronofskiego, który znany jest z nieszablonowych rozwiązań w zakresie kinematografii. W słynnym filmie ukazuje nie tylko świat używek, ale także uzależnienie od piękna– czyli krótko mówiąc, rozkładanie ludzkiej psychologii na czynniki pierwsze. Ranking filmów4. Człowiek z blizną Al Pacino urodził się tylko po to, aby zagrać w tym kasowym hicie Briana de Palmy i gdyby tylko wystąpił w tym filmie, jego kariera byłaby kompletna. Miami, kokaina zdobywana w nielegalny sposób i życie nocne w jaskrawych klubach- to wszystko znajdziecie w produkcji z lat 80. XX The DoorsJeśli chcesz zobaczyć, jak sproszkowane substancje inspirowały i kształtowały muzyków kilka dekad temu w Kalifornii, koniecznie sięgnij po produkcję Oliviera Stone’ Las Vegas Parano Żółte okulary Johnnego Deppa i kolorowe koszulki w kwiaty hibiskusa Benicio del Toro to jedna kwestia. Drugą jest ukazanie narkotykowego haju w najbarwniejszy sposób, jaki kiedykolwiek świat filmowy widział! na bluesaKolejna, tym razem polska propozycja, która oscyluje wokół muzyki bluesowej i jej głównego bohatera- Ryszarda Ridela. Charyzmatyczny frontman zespołu Dżem przez wiele lat nie tylko rozgrzewał publiczność swoją grą na harmonijce, ale również wywoływał powszechną dyskusję na temat uzależnień narkotykowych. Propozycje filmowe8. Powrót BenaPowroty z ośrodków odwykowych mogą być bardzo ciężkie, szczególnie gdy mają one nieoczekiwany charakter. Matczyna miłość Julii Roberts odgrywa tutaj główną rolę, zaraz obok problemu z narkotykami jej Mój piękny synUtrzymany jest w podobnym tonie do wyżej wymienionej pozycji, a wyrywanie ze szponów narkotykowego ciągu nigdy nie było tak bardzo pocztówkowo zekranizowane, jak ten Wkraczając w pustkę już sama nazwa filmu sugeruje, że nie będzie on opowiadał o używkach w delikatnym tonie. Psychodeliczne sceny i sama sceneria- czyli miasto Tokio z pewnością zrobiła na was niesamowite wrażenie! Filmy o nastolatkach i narkotykach Filmy o narkotykach i nastolatki idą ze sobą w parze, a dorastanie prowokuje do próbowania zakazanych rzeczy. Z pewnością wiedzą o tym bohaterowie filmu My, dzieci z dworca Zoo, w którym 12- letnie chłopcy i dziewczynki sięgają po heroinę w obskurnych miejscach Berlina. Szokujący i oryginalny nie jest jednak jedyną produkcją, która skłania do pytań na temat młodych osób w świecie narkotyków. To oczywiście jak się pewnie domyślasz, nie bajki o disnejowskim wydźwięku, a kolejna propozycja- Dzieciaki. Jedna z najbardziej kontrowersyjnych produkcji w dziejach ludzkości. Poruszony temat używek to pikuś w porównaniu z innymi rozterkami głównych bohaterów. Nie zawsze narkotyki są najgroźniejszą bronią w rękach niedoświadczonych latorośli!Podsumowanie Najlepsze filmy o narkotykach to nie tylko sceny, które przypominają gangsterski pościg policyjny! Mamy nadzieję, że nasze propozycje dostarczą ci wiedzy na temat problemu zażywania nielegalnych substancji odurzających!Filmy o narkotykach- ZOBACZ ZDJĘCIA: Fot.: screen z filmu Las Vegas ParanoFilmy o narkotykach to przede wszystkim kultowe propozycje pokroju Las Vegas Parano! To jeden z najbardziej niezwykłych filmów o używkach, jaki kiedykolwiek zobaczycie! Fot.: screen z filmu CandySubstancje halucynogenne są także głównymi wątkami w filmie Candy. Jednak wzruszająca historia pary uzależnionej od narkotyków nie jest najlepszym wyborem na romantyczny wieczór w screen z filmu Skazany na bluesaSkazany na bluesa pokazuje, że choć narkotyki i muzyka idą ze sobą w parze, to konsekwencje ich fuzji nie zawsze są dobre dla zainteresowanego. Fot.: screen z filmu Mój piękny synMój piękny syn z pewnością powinien zasilić ranking najlepsze filmy o narkotykach, nie tylko ze względu na poruszające role Chalameta i Carella, ale także kompozycje czy długie kadry. Fot.: screen z filmu Człowiek z bliznąFilmy o narkotykach nie byłyby kompletne bez Człowieka z blizną Briana de Palmy! Al Pacino w tej produkcji pokazał, jak żyje kokainowy baron w Miami w największym stylu! ZOBACZ TEŻ: Filmy o wampirach i wilkołakach. Najlepsze filmy z motywem wampira Na co pójść do kina w weekend? Te filmy musisz zobaczyć Premiery na HBO w kwietniu. Najgorętsze premiery „Opowieści podręcznej”, „Gra o Tron” i wiele innych Strona główna Empik Pasje. Magazyn online Przedstawiamy 11 najciekawszych produkcjach z młodymi bohaterami w rolach głównych, których nie można nie znać. Te seriale o problemach nastolatków wciągną nie tylko ich samych, ale i widzów w każdym wieku! Autor: Olga Wadowska-Wróbel Najlepsze seriale o problemach nastolatków 1. „Sex education” - Netflix Nie da się ukryć, że najgłośniejsze seriale dla nastolatków przygotowują w ostatnich latach platformy streamnigowe. To one trzymają rekę na pulsie tego, co dziś najważniejsze w życiu młodych ludzi. I nie boją się tematów, które zazwyczaj peszą dorosłych. Jednym z pierwszych przełomowych tytułów, który podejmował niewygodny temat, był „Sex education”. Główny bohater - Otis (Asa Butterfield), jest synem słynnej seksuolożki Dr Jean F. Milburn (Gillian Anderson). Jest on dość przytłoczony jej zainteresowaniem jego życiem erotycznym. Ale posiadanie takiej matki to nie tylko niezręczne sytuacje domwoe, ale też realna wiedza. Otis, razem z przyjaciółką Maeve (Emma Mackey) rozpoczynają udzielanie porad innym nastolatkom ze szkoły. Serial jest pełen nie tylko błyskotliwych dialogów, wzruszających scen i nieporadnych pierwszych miłości, ale też realnej wiedzy - zarówno dla par heteroseksualnych jak i homoseksualnych - ich przedstawicielem jest przyjaciel Otisa - Eric (Ncuti Gatwa). 2. „Atypowy” - Netflix W „Atypowym" mamy właściwie podobne założenie jak „Sex education” - temat dla wielu jest tabu, ale jego nieznajomość może być rzeczywiście niebezpieczna dla wszystkich zainteresowanych. Tu wiaodącą postacią jest Sam (Keir Gilchrist), który przechodzi okres dojrzewania, ale jest to u niego wyzwaniem większym niż u innych, bo jest on w spektrum autyzmu. Ten wstęp może brzmieć jak opis przygnebiającego serialu, jednak przez nagromadzenie paradoksów, śmiesznostek i nieporozumień wynikających z odmiennego postrzegania rzeczywistości - powoduje, że „Atypowy" jest przede wszystkim zabawny i wzruszający. Świetny jest też obraz całego świata wokół, a głównie rodziców i siostry, którzy mając najlepsze intencje, bynajmniej nie są święci. A, i pokazuje też, ile wspólnego mają ludzie oraz... pingwiny. Obowiązkowa pozycja nie tylko dla osób zainteresowanych spektrum autyzmu, ale dla każdego, któ chce budowac swoją wrażliwość na świat. 3. „Euforia” - HBO Max To najgorętszy tytuł ostatnich sezonów. Na czym polega fenomen serialu „Euforia”? Młodzi twórcy opowiedzieli o swoich rówieśnikach i znaleźli na to nowy, odpowiadający im język. Otrzymujemy portret zbiorowy grupy nastolatków. Każdy chce w niej zająć jakieś wyraziste miejsce. Jednocześnie w tych poszukiwaniach każdy jest mocno zagubiony: narkotyki, odwyki, seks, przemoc, wielkie sukcesy i wielkie upadki w social-mediach - to wszystko jest już od pierwszej mnuty pierwszego odcinka. Zastanawiający jest tu również obraz rodziców, bo jak rzadko w serialach o problemach nastolatków, jest tu pokazane, że to oni są jedną z przyczyn. „Euforia” podbiła cały świat, a grająca Rue aktorka Zendaya jest jedną z najgłośniejszych, młodych gwiazd. 4. SKAM, (norw. „Wstyd”), NRK - norweska telewizja publiczna Jak najlepiej oddać realia świata współczesnych nastolatków? Pokazując ich życie przez pryzmat technologii, która stanowi jego centrum. Julie Andem, twórczyni norweskiego „SKAM”, który zgromadził widownię na poziomie 1/5 populacji całego kraju, wyszła właśnie z tego założenia. I tak, pojedyncze sceny, stylizowane na kręcone za pomocą telefonu, pojawiały się w sieci w czasie „rzeczywistym” - jeżeli pięć przyjaciółek z liceum, Noora, Chris, Vilde, Eva, Sana, są akurat w szkole, to fragment ten emitowano w poniedziałkowy poranek; jeżeli zaś dziewczyny szły na imprezę w piątkowy wieczór, sceny te pojawiały się właśnie wtedy. Dopiero po tygodniu takich „wrzutek”, NPR umieszczał na swoich stronach cały odcinek. Zabieg ten, połączony z fabułą skupioną na codzienności nastolatków z Oslo, dał efekt zaglądania do intymnego, osobliwego wideodziennika i zdecydował o sukcesie całego formatu. Powstały cztery sezony, a w każdym z nich narratorką była inna bohaterka. „SKAM” odniósł też ogromny, międzynarodowy sukces, gromadząc wielomilionową widownię oraz tworząc zaangażowaną społeczność fanów serialu. Każdy z czterech książkowych tomów zawiera scenariusz jednego z sezonów wyemitowanych pomiędzy 2015 i 2017 rokiem. W książkach znajdziemy ponadto nieuwzględnione w serialu sceny, wycięte podczas montażu kwestie, napisane na nowo prologi i epilogi, jak również komentarze twórczyni SKAM, Julie Andem, oraz nieupubliczniane wcześniej notatki. 5. „Skins” („Kumple”), E4 Seriale o „trudnej młodzieży” - lub, po prostu, o młodych ludziach z ich problemami, radościami i całą narracją dorastania - to dziś duży fragment serialowego rynku. Kiedy jednak „Skins” (emitowany w Polsce jako „Kumple”) zadebiutował w brytyjskim kanale E4 w 2007 roku, takich bohaterów mainstreamowa telewizja jeszcze nie widziała. Owszem, mieliśmy chociażby „Freaks and geeks”, „Beverly Hills 90210” czy „Buffy: Postrach wampirów”, jednak w produkcjach tych próżno było szukać niekończącego się potoku imprez, alkoholu, narkotyków, seksu, wulgaryzmów i niejednokrotnie bardzo niespodziewanych zwrotów akcji. A wszystko to w ramach niezwykle wciągającej opowieści o problemach nastolatków z Bristolu, zmagających się z uzależnieniami, osamotnieniem, zaburzeniami odżywiania, rodzinnymi dramatami czy niechcianymi ciążami. Powstało łącznie sześć sezonów - po dwa na każdą „generację” uczniów tego samego bristolskiego liceum - oraz coś na kształt spin-offu, w którym zobaczyliśmy troje bohaterów (Cassie, Effy i Cooka) kilka lat po zakończeniu ich wątków. Co ciekawe, kompletną klapą okazał się za to amerykański remake „Skins”, który anulowano po zaledwie jednym sezonie. 6. „Gossip Girl” („Plotkara”), CW Serial, który wyznaczył kierunek podobnych produkcji na kolejną dekadę i wciąż jest inspiracją dla ich twórców. Blake Lively, Ed Westwick, Chace Crawford, Leighton Meester i Taylor Momsen, odtwórcy głównych ról, stali się bohaterami masowej wyobraźni dzięki sportretowaniu bogatych, uprzywilejowanych nastolatków z nowojorskiego Upper East Side na Manhattanie. Jako że „Plotkara” była adaptacją bestsellerowej powieści Cecily von Ziegesar, przed jej twórcami postawiono niełatwe zadanie - odwieczny problem sprostania oczekiwaniom fanów oryginalnej książki. Producenci podjęli duże ryzyko dość szybko, w finale pierwszego sezonu odchodząc od oryginalnej fabuły, co, ostatecznie, okazało się być dobrą decyzją i pozwoliło na odmienne rozwinięcie tak akcji, jak i postaci. Dzisiaj „Gossip Girl” postrzegana jest w kategoriach popkulturowego fenomenu, który spopularyzował komunikację mobilną i media społecznościowe, a także… wyznaczał modowe trendy. W Polsce wszystkie sezony obejrzeć można na Netfliksie. A na HBO Max - nową wersję opowieści o elicie. 7. „Misfits”, („Wyklęci”), Channel 4 Świetny serial produkcji Channel 4, opowiadający o grupie nastolatków z Londynu (na przestrzeni pięciu sezonów bohaterowie zmieniali się), którzy, w związku z tajemniczą elektryczną burzą, zyskali bardzo dziwne i zaskakująco użyteczne „moce”. Mamy więc Nathana (Robert Sheenan), który jest nieśmiertelny; Simona (Iwan Rheon), który jest niewidzialny, czy też Curtisa, który posiadł moc manipulowania czasem. Wszyscy odbywają prace społeczne w związku z wykroczeniami, których się dopuścili, oczywiście pod superwizją niezbyt przyjaznych i rozgarniętych kuratorów. Przygody, które ich spotykają, mocno zabarwione są absurdalnym, brytyjskim humorem i ukazują w większości dość antyspołecznych bohaterów w sposób, który nie tylko przyczynił się do ogromnego sukcesu serialu wśród widzów, ale i licznych nagród. W 2010 roku „Misfits” nagrodzono bowiem prestiżową statuetką BAFTA dla Najlepszego Serialu Dramatycznego. Mówiło się też o potencjalnej wersji kinowej, do której powstania jednak nigdy nie doszło. 8. „13 powodów”, Netflix Serial Netfliksa, w pierwszym sezonie będący adaptacją powieści pod tym samym tytułem, odbił się szerokim echem na całym świecie. Jego producentka, aktorka i piosenkarka Selena Gomez podkreślała w wywiadach, iż bardzo zależało jej, aby wreszcie w odpowiedni, wiarygodny sposób sportretowano pokolenie współczesnych nastolatków, nękane plagą bullyingu i cyberbullyingu, samobójstw, uzależnień i przemocy seksualnej pomiędzy rówieśnikami. Po tym, jak pierwsza seria spotkała się z krytyką za rzekome „romantyzowanie” samobójstwa - pokazanego na przykładzie Hannah Baker, wrażliwej, jednak niepozbawionej wad nastolatki, która przed odebraniem sobie życia zostawia przyjaciołom trzynaście nagranych na kasety magnetofonowe taśm-wyznań, które wyjaśnić mają motywy jej decyzji - druga odsłona została naszpikowana ostrzeżeniami i apelami do znajdujących się w trudnej sytuacji młodych odbiorców. 9. „Pretty Little Liars” („Słodkie kłamstewka”), Freeform Początkowo posądzany o dużą „inspirację” i niejako wzorowanie się na „Plotkarze”, „Pretty Little Liars” stał się serialowym fenomenem. Przygody czterech nastolatek - Spencer, Arii, Hannah i Emily - dręczonych przez niejakiego „A” i chcących rozwikłać zagadkę śmierci swojej przyjaciółki Alison niepozbawione są fabularnych wad, przede wszystkim jednak śledzenie ich staje się przyjemnością narkotyczną. Dzisiaj śmiało powiedzieć można, że to produkcja stworzona do binge watchingu, jednak powstała na kilka lat przed upowszechnieniem się serwisów streamingowych, zaś dzięki nim wciąż pozostaje niezwykle popularną wśród fanów na całym świecie. 10. „Riverdale”, CW Serial oparty na postaciach z uniwersum Archie Comics, z sezonu na sezonu coraz bardziej „luźno”. Mieszkający w tytułowym Riverdale „chłopiec z okładki” Archie Andrews, dociekliwa i porządkowana Betty Cooper, dziennikarz-kronikarz Jughead Jones i dziedziczka mafijnego imperium Veronica Lodge rozwikłują kryminalne zagadki, ścigają morderców, narkotykowych baronów i przywódców podejrzanych ruchów religijnych. Pierwsza seria, skupiająca się na tajemnicy śmierci Jasona Bloosoma, była zdecydowanie najlepszą pod względem fabularnego dopracowania i zachowania realiów życia „zwykłych” nastolatków. Później scenarzyści wyraźnie postanowili zaczerpnąć z komiksowych korzeni produkcji, stawiając na wątki może nie nadprzyrodzone, ale z pewnością niezbyt prawdopodobne i mało wiarygodne, takie jak 17-letnia Veronica prowadząca nielegalne kasyno, zakłady poprawcze wyglądające jak ciężkie więzienia z czasów amerykańskiego Wielkiego Kryzysu czy młodociane gangi operujące niczym służby specjalne. Wciąż jednak jest to serial, który ogląda się z przyjemnością, jeżeli nie bierze się go zbyt serio. 11. „Gilmore Girls”/„Kochane kłopoty” WB, CW Tak jak nowsze seriale pokazują problemy nastolatków nierzadko w dość ostry sposób, tak starsze - są pełne ciepła, zrozumienia i melancholii. Tak jest chociażby w serialu „Gilmore Girls” (pierwszy odcinek został wyemitowany w 2000 roku) znanym w Polsce pod tytulem „Kochane kłopoty”. Tytułowymi dziewycznami są Rory (Alexis Bledel) i Lorelai (Laurel Graham) - córka i matka. Poznajemy je w momencie, kiedy Rory ma 16 lat - tyle, ile jej matka gdy ją urodziła. Mają świetny kontakt ze sobą i całym miasteczkiem, w którym zyją. Jedymi osobami, z którymi jest najtrudniej są rodzice Lorelai. Kolejne odcinki kilku sezonów pokazują blaski i cienie czasu dorastania, wyzwania związane ze zmianą szkoły, kłopoty finansowe, perypetie codzienności i beztroskę wczesnych lat 2000. Serial idealny na poprawę humoru! A ci, którzy już go znają mogą zobaczyć powrót do Stars Hollow po latach w kontynuacji Netfliksa „Kochane kłopoty: rok z życia”. Co jeszcze warto zobaczyć? Daj znam znać w komentarzu! Bądź na bieżąco i zaglądaj do artykułów z naszej Pasji Oglądam. Okładka: materiały prasowe. Polecane artykuły Powiązane produkty Powiązane artykuły Życie nastolatka, ta emocjonalna huśtawka, mieszanina tryumfów i sytuacji, w których chciałoby zapaść się pod ziemię, to niebywale atrakcyjny materiał dla twórców. Filmy i seriale o codzienności młodocianych lubimy oglądać z kilku powodów: (a) z chęcią wrócilibyśmy do czasów beztroski, gdy największym problemem była pała z fizyki; (b) nastolatkowie przeżywają wszystko pierwsze: miłosne i alkoholowe odurzenia, decyzje na temat przyszłości, które jeszcze bez rozterek można zmienić, problemy i rozczarowania; (c) filmowy świat nastolatków jest różnorodny, kolorowy, okraszony modną muzyką; (d) i oni sami są zazwyczaj na ekranie ładni jak z czy zawsze filmowe produkcje o nastolatkach wzorują się na rzeczywistości? Oto kilka propozycji o różnym stopniu niepozornego brytyjskiego kanału E4 okazał się kilka lat temu ogromnym sukcesem. W siedmiu sezonach prezentuje przygody trzech roczników jeśli piszę “przygody”, mam na myśli nie wędrówki po lesie w poszukiwaniu grzybów (choć zdarzyło się i wiadomo, jak się skończyło), a imprezy, romanse i miękkie kolejne dwa sezony, prócz siódmego, stanowiącego coś w rodzaju “bohaterowie kilka lat później”, opowiadają o innej grupie złożonej ze skrajnie zróżnicowanych jednostek. Są tu gej i lesbijka, muzułmanin i ateista, chłopczyca i typowa barbie, sportowiec i fajtłapa – do wyboru, do koloru. Przekrój sytuacji rodzinnych, związków, talentów i przywar, wszystko poprzez pryzmat tych, którzy dopiero uczą się życia. Skins (polski nietrafiony tytuł to Kumple) to hardkorowe dzieło Jamiego Brittaina i Bryana Elsleya, za którym w latach 2007–2013 szalała cała Europa. Ja również do późnego wieczora oczekiwałam na prawdopodobieństwa: 2/5. Kto szesnastoletni zaczyna i kończy dzień łykiem wódki, w międzyczasie odurzając się tabletkami formatu znaczka pocztowego, zdobionymi Union Jackiem? Szesnastoletnia dziewica to w dzisiejszych czasach też chyba jeszcze nie tragedia. Kto by się do dziewictwa w takim wieku przyznał w świecie Kumpli, usłyszy pełne podziwu: “Gratuluję, jak to zrobiłeś/zrobiłaś?”.SKAMNorweska świeżynka, o której świat dowiedział się poprzez social mediowe wici. Jak to z serialami o nastolatkach bywa, również i ten opowiada o losach przekrojowej grupy: muzułmanki, słodkiej blondynki, dziewczyny z sąsiedztwa, zimnej piękności i chłopczycy. Nie brak tu mniejszości rasowych, wyznaniowych, seksualnych, serial godnie reprezentuje mieszankę młodzieży przeciętnej europejskiej stolicy. Odwrotnie niż Skins, fabuła SKAM opiera się raczej na rozmowach niż akcjach, na codziennych problemach, nie skandalach po zażyciu MDMA. Co jeszcze wyróżnia ów serial? Niespotykana dotąd interaktywność. Przygody bohaterów publikowane są w Internecie w czasie rzeczywistym, po kilka minut dziennie. Każda z postaci ma również swoje konta w mediach społecznościowych, przez które kontaktuje się ze swoimi kolegami. Można powiedzieć, że historia przenosi się (nie, nie do reala) w inny, bardziej rzeczywisty prawdopodobieństwa: 4/5. Wysoki. W copiątkowe imprezy w mieszkaniu u znajomego znajomego bardziej jestem skłonna uwierzyć niż w wódkę na śniadanie. Tak, nastolatkom zdecydowanie większość szkolnego czasu mija na obgadywaniu chłopaków, rozmowach o seksie i planach na kolejną of SeventeenZeszłoroczna perełka Kelly Fremon Kreg opiera się na fabule rodem z fotostory. Opowiedzianej w taki sposób, że nie można oderwać się od ekranu. Nadine sama o sobie mówi, że jest starym człowiekiem zamkniętym w młodym ciele, a reszta jej pokolenia to idioci. Niestety, ze starymi ludźmi też niewiele ją z nas, jako nastolatkom, zawalił się świat. Oczywiście z Bardzo Ważnego pogrąża się w czarnej rozpaczy, gdy jej najlepsza i jedyna przyjaciółka Christine zaczyna randkować z jej bratem. Pocieszenia szuka w relacjach ze szkolnym bożyszczem oraz nowopoznanym kumplem. Dzięki utalentowanym młodym aktorom (Hailee Steinfeld, Blake Jenner, Hayden Szeto) i Woody’emu Harrelsonowi, The Edge of Seventeen ogląda się szybko, łatwo i przyjemnie, na szczęście również z refleksją. Czy w wieku nastoletnim warto przejmować się czymkolwiek?Stopień prawdopodobieństwa: 4/5. W basen w domu przeciętnego mieszkańca Portlandzie w Oregonie wierzę, tak że tak, bardzo jestem blondynkąProblemy rodzinne, szkolne, miłosne to jedno. Poważna choroba – drugie. Gdy dwudziestojednoletnia Sophie dowiaduje się, że ma raka, nie popada w depresję, nie chowa się w łóżku. Traktuje nowotwór jak wyzwanie, przez które trzeba przejść zwycięsko, z uśmiechem na ustach. W utrzymywaniu gardy pomagają jej różnokolorowe peruki (a także twarze, które wraz z nimi przybiera), najlepsza przyjaciółka i… nowa miłość. Cóż z tego, że rak, Sophie to wciąż młoda dziewczyna. Chce uczyć się, imprezować, marzyć, kochać. Niemiecki reżyser Marc Rothemund rok z życia nastolatki ukazał z przymrużeniem oka. Film na faktach, warto prawdopodobieństwa: 5/5. Zdarzyło się nadziejaKolejne dzieło niemieckojęzyczne, część trylogii autorstwa Austriaka Ulricha Seidla. Raj: nadzieja to wyważone przedstawienie kolonii w ośrodku dla otyłych nastolatków, swego rodzaju wczasów odchudzających. Główna bohaterka to trzynastoletnia Melanie, która, jak niemal każda dziewczyna w jej wieku żywo interesuje się płcią przeciwną. Szuka prawdziwego mężczyzny, dlatego całą swoją uwagę skupia na dyżurującym w ośrodku szpakowatym lekarzu. Mamy tu dziewczyńskie rozmowy, imprezy z grą w butelkę i potajemne wyjścia. Łyk mocnego alkoholu przed dyskoteką. I refleksję: czy tego pragnie każda nastolatka, czy gruba czy chuda, żeby ktoś jej dotknął? Z braku laku może być kto prawdopodobieństwa: 5/5. Granica pierwszego piwka i papieroska wciąż się obniża, nawet do wieku lat trzynastu.

filmy o narkotykach i nastolatkach